窦靖童的《Kids Only》简直就是一记重锤，直接敲碎了华语乐坛那张“新人卡”！这位年轻的音乐天才，像是在玩一场高手对决，结果其他歌手还在为“符合市场需求”而发愁，她却已经在实验音乐的星空中自由遨游了。，这张专辑就像是一个跨越国界的音乐偶像，让人不禁想起当年那个“不可思议”的王菲，窦靖童的声音既有王菲《浮躁》时的迷离灵气，又带着窦唯《黑梦》里的反主流勇气，专辑里，制作水平堪比欧美先锋，层次感强到让人怀疑人生，整张专辑就像是某个未来文明留下的音频信号，完全不在同一个维度上。，《Wu》开场就像是一场视觉与听觉的双重暴击，广播式的嘈杂声、迷幻的音墙、扭曲的京剧段落数百个音效碎片交织成一张复杂的音画，这种感觉堪比St. Vincent的私人专辑，点题曲《Kids Only》虽然旋律友好，但结构像一条直线，主歌是整个曲子的核心，副歌也不是传统意义上的存在，整个曲子像一条永不停歇的音频流，直到戛然而止，这首歌的reprise版更是把整个音乐氛围浑浊厚重化，让人联想到James Blake的音场实验。，《Whistler's Riddle》一开就像是在铺垫，然后突然跳到了印度音乐的天空，视野瞬间开阔到World Music的广阔天地。《No Crisis》的人声段落完全交给特效处理，声音像发电机一样嘶嘶作响，窦靖童的声音仿佛在虚拟与真实之间游走。《Jungle Pink》则回溯到了王菲早期的4AD质感，空缺的人声又加入了不和谐的noise音乐，整首歌就像是一场声音的饕餮盛宴。，《Blooming》是专辑中另一个友好型歌曲，像是一首psychedelic folk，仿佛是王菲写给童童的《阳宝》的现代版本，充满了孤独与希望的张力，最后一首有人声的曲目《Cherry Blossom Tree》时长达7分30秒，窦靖童的声线在这里展现出妖娆与诡异的完美结合，整个曲子充满了Radiohead后期专辑中那种末日情节的鸿篇巨制气息。，《July》作为职业生涯中最重要的作品，堪称窦靖童的艺术灵魂，这首歌像是被制成电影《七月与安生》的主题曲，周冬雨的角色叫“安生”，听众可以自行去联想吧，整张专辑就像是一颗在华语乐坛绽放的黑暗之花，完全不在同一频率上与其他歌手竞争。，窦靖童的音乐世界是一个独立的自由星系，与市面上的曲意逢迎音乐泾渭分明，完全像是一张出自欧美先锋独立音乐人的作品，推荐这张专辑，其实就是在说：“来看看未来是怎么样的。”窦靖童的《Kids Only》简直就是华语乐坛的一记重锤，敲醒了所有同龄音乐人的三明治敢敢！这张专辑就像是披上高跟鞋的“怪物”，一脚踩在华语流行音乐的脸上，发出了一声震耳欲聋的“咔嚓”。，这位年轻的音乐天才，仿佛生来就是音乐界的异类，她的嗓音清亮如玉，旋律编织得绞尽脑汁，但最让人惊叹的是，她的音乐品味。《Kids Only》里，窦靖童完全跳脱了“萌女生”标签，像一只疯掉的猫，在实验音乐的草地上随心所欲地跳舞，有《Wu》，一曲迷幻的音效狂欢，像是St. Vincent从另一个维度投喂过来的孩子；有《Kids Only》，一首让人怀疑人生的“直线型”歌曲，副歌都没有，主歌就是整张专辑的灵魂；还有《Whistler's Riddle》，听得你仿佛被带进了一个充满World Music的迷宫，每一个音符都在你心中开出一朵花。，窦靖童的音乐就像是一杯浓度过高的咖啡，入口瞬间就能让你清醒，她的歌曲里没有一丝廉价的萌，所有的音效都经过精心雕琢，像是被放进量子器中的珍珠。《Cherry Blossom Tree》那7分半钟的绝望嗓音，简直是Radiohead后期专辑中最迷人的主角。《July》作为电影主题曲的成功，不仅展现了窦靖童的音乐广度，也让人忍不住为她为之倾倒。，最令人惊叹的是，这张专辑里没有一首歌听起来像是在刻意追求“高级感”，每一首歌都像是窦靖童对音乐的热爱与探索，她的歌词像一杯清醒的咖啡，温暖又有力量；她的编曲像一场精心策划的派对，充满惊喜和意想不到的转折。，《Kids Only》不仅是一张专辑，更是一记警钟，告诉我们华语乐坛还有人能做“独立”音乐，窦靖童的音乐世界是一个自由的星系，和那些曲意逢迎的主流音乐比起来，简直就是宇宙另一边的喷嚏，她的存在，证明了华语乐坛还有一种可能，就是在追求艺术品质的道路上，不必妥协，甚至可以“一马当先”。，这张专辑就像是一剂强效兴奋剂，让我们看到了华语乐坛的无限可能，窦靖童，你真是音乐界的“变形金刚”，让人既敬佩又害怕！
窦靖童-《Kids Only》
评分: ★★★★★ A
Kids only
窦靖童
（文/蘼迷猫）窦靖童的新专辑《Kids Only》距她的首张专辑《Stone Cafe》也就相隔不过短短一年，音乐质量却像是坐火箭一样飞速进步。当其他新人歌手还在反复揣摩听众口味，根据市场需求量身定做一批批商业流水线的快餐式歌曲时，窦靖童却干脆跟市面上的主流音乐划清了界限，一骑绝尘，把同时期的小伙伴们远远甩在了后面。
虎父无犬子，你不得不承认，上天有时候就是如此不公平，王菲与窦唯基因中的歌唱天赋与音乐品位在窦靖童这里得到了完美的延续，她生来就已经位于华语乐坛的食物链顶端，无论是先天的嗓音与乐感，还是后天的技巧和资源，窦靖童通通不缺，基本上就只剩下等她本人在某一刻灵光乍现，崛地而起了。但撸主万万没想到的是，这一刻居然来得这么快。在听她上张专辑《Stone Cafe》时，撸主本以为这个不满20岁的女孩尚需要两三张专辑的锤炼与打磨，谁知道《Kids Only》直接跨过了那些惯有的摸索与历练，光速晋升到了华语乐坛一线水准的行列。
Jungle Pink
窦靖童
在《Kids Only》中你仿佛能听到王菲《浮躁》时的灵气，又能感受到窦唯《黑梦》里的不羁，整张专辑在实验音乐与另类音乐的疆土上肆意狂欢，在制作上复杂多元，层次丰富，完全像是一张出自欧美先锋独立音乐人的作品。事实上，你很难将一个确切的标签贴在《Kids Only》上面，专辑里的很多首歌几乎可以独立散落在自有的音乐维度，整合在一起却又能井然有序的和谐共生。
Wu
窦靖童
开场曲《Wu》就像是天马行空拼接在一起的音乐碎片，迷幻的氛围，后摇的音墙，广播的嘈杂声，一闪而过的京剧唱段，以及扭曲的音效，这些毫无关联的声音段落如洪水猛兽般互相侵蚀吞没着，完全是St. Vincent的精髓。点题曲《Kids Only》是专辑中旋律最友好的一首，如indie folk一般清新美好，但整首歌的结构却与第一首一样奇特——ABCAD，几乎可以算作是一个直线型的架构，主歌成为了整个曲子的轴心，甚至可以理解为没有副歌，而当你像寻宝一样试图继续探寻下一个段落时，它却戛然而止了，没有一点点防备。而在后半张的这首歌又有了一个截然不同的变音版reprise《Kids Only Anthem》，与前者清晰明朗的编曲不同，这个reprise浑浊厚重，鼓点和Auto-tune集体轰炸着耳膜，不禁让人想起James Blake晦涩的音场实验。
Whistler's Riddle
窦靖童
《Whistler's Riddle》在前半部分多赫拉鼓神不知鬼不觉的铺垫下穿越到后面印度音乐的曼妙迤俪，视野瞬间放眼到World Music。《No Crisis》的主歌人声段落完全交给特效变声处理，像是发电机一样嘶嘶作响，窦靖童的声音仿佛于虚拟与真实之间徘徊踱步。《Jungle Pink》主干部分则干脆回溯到王菲早期Dream Pop的4AD质感，人声空缺的副歌又加入了很多不和谐的noise音乐。随后出现的《Blooming》是专辑另一首听众友好型歌曲，这首psychedelic folk仿佛在回应当年王菲写给童童的《阳宝》——“I know I’m not the sun, but I’m always here”。
July
窦靖童
最后一首有人声的曲目《Cherry Blossom Tree》时长长达7分30秒，窦靖童在这里的声线妖娆诡异，歌曲漫长的孤独绝望气息像极了Radiohead后期专辑中经常出现的那些末日情节的鸿篇巨制。结束曲《July》是童童职业生涯目前为止的最重要的作品《(It’s not a crime) It’s just what we do》的曲子，电影《七月与安生》的主题曲，标题翻译过来是“七月”，嗯，周冬雨在这电影里扮演的叫“安生”，至于是什么含义，大家自行去联想吧。
童
王菲
听完《Kids Only》，在同时代华语歌手中你很难找到另一个人去与之比较，窦靖童的音乐世界完全是一个独立的自由星系，与市面上曲意逢迎的主流音乐泾渭分明，兀自在国际化水准的小众实验音乐中信马由缰。其音乐的前卫性好比当年王菲的《浮躁》或窦唯的《山河水》，是经得起时间考验的艺术瑰宝。
推荐歌曲：《Wu》《Kids Only》《Whistler's Riddle》《Jungle Pink》
最高端的音乐，最本质的乐评，最美丽的明星图片，请关注微信公众号：
蘼迷猫音乐站
mimimao1069
admin
